sabato 29 settembre 2012

El vino y la "vendemmia"



(Texto y fotografías Nury Arcia)

Septiembre y Octubre son los meses de la "Vendemmia" (recogida de la uva para hacer vino) en Italia, un momento importante para los productores de vino y donde se recoge los frutos de la vid cultivada en un año entero de trabajo e inicia un proceso de elaboración que la enología, ciencia que estudia el vino y su producción desde la "vendemmia" a la botella, su microbiología, química y las características sensoriales, la considera fundamental.

Actualmente Italia es uno de los principales productores y exportadores de vino en todo el mundo; la uva se cultiva en todas las regiones italianas y se comercializan cientos de vinos diferentes que varían tanto por su sabor y calidad. Todavía en muchas zonas la "vendemmia" viene realizada a mano sin el uso de maquinarias, a la vieja usanza, pero también es un motivo de celebración y redescubrimiento de antiguas tradiciones

El vino es un elemento básico de la dieta mediterránea y aunque es una bebida alcohólica contiene muchas sustancias que desempeñan un papel positivo para la salud, así que tomado con moderación ayuda a la digestión, mejora la circulación y estimula el buen humor.


giovedì 6 settembre 2012

Sanda Sudor, su pasión por Vasco Rossi e "I soliti (ritratti)"

"La musica e la poesia di Vasco Rossi ha creato dentro di me forti emozioni aiutandomi/ci a scoprire gli angoli più remoti del cuore e ad afferrare il senso del mio/nostro tempo. E cosi è nata l'idea di fare e dedicare una mostra di quadri /ritratti a Vasco. E' un sogno/progetto a quale ho lavorato nei ultimi due anni, giorno per giorno , attimo per attimo...ma il Vero Progetto e di mettere in piede la Mostra insieme a tutti coloro che hanno seguito e amato Vasco...che possa generare e regalare una piccola emozione a tutti voi...."- Sanda Sudor


(Texto y fotografía Nury Arcia)
"La música y la poesía de Vasco Rossi ha creado dentro de mi fuertes emociones ayudando(me)/nos a descubrir los ángulos más remotos del corazón y aferrar el significado de mi/nuestro tiempo" escribe Sanda Sudor, una excelente artista plástica rumena que por más de 20 años ha vivido en Italia, en la presentación  de su "sueño- proyecto" en el cual ha laborado en los últimos dos años "día por día, momento por momento", una idea nacida de su pasión musical por este renombrado cantautor italiano que en su carrera artística y por más de 30 años ha publicado 26 álbum y ha compuesto más de 150 canciones. 

"Pero el verdadero Proyecto -afirma Sanda- es de poner en pie la Muestra junto a todos aquellos que han amado a Vasco, que pueda generar y regalar un pequeña emoción a todos ustedes"

Vasco Rossi-I soliti (ritratti) es un vídeo proyecto multimedial nacido de la colaboración de la artista y Giammarco Venturi como anteprima de la primera muestra de arte de S.Sudor dedicada a Vasco Rossi.

Sanda Sudor 

















sabato 26 maggio 2012

Festival Spoleto USA en Carolina del Sur




Desde el 25 de magio y hasta el 10 de junio se celebró en la ciudad de Charleston, Carolina del Sur, Estados Unidos, la 36 edición del reconocido evento de las artes escénicas el Festival Spoleto Usa donde se presentan artistas de fama nacional e internacional; diecisiete días de una celebración fascinante del espectáculo, las artes visivas y literarias.


Sobre el Festival Spoleto USA

(traducción Nury Arcia)

El festival Spoleto USA fue fundado en 1977 por Gian Carlo Menotti, Cristopher Keene y otros amantes del Festival de Dos Mundos, como la contrapartida americana del más reconocido evento de Spoleto, ciudad Italiana.

Menotti, compositor ganador del Premio Pulitzer de la música en 1950, organizó el festival italiano en 1958 como tribuna, a nivel mundial,  para jóvenes artistas tanto tradicionales como experimentales que encontraran la combinación de la danza, el teatro, la ópera, la música y las artes visuales a la vez emocionante y estimulante. 

Cuando los organizadores del Festival de Dos Mundos han diseñado este evento en los Estados Unidos, pensaron en una ciudad que ofreciera el encanto de Spoleto e incluso que contara con las riquezas culturales de los teatros, iglesias y otros espacios. Charleston, en Carolina del Sur, fue la perfecta homóloga, la ciudad es lo suficientemente pequeña como para ser dominada por los acontecimientos destinados a las artes del festival de 17 días, pero también grande y suficiente para proporcionar un público especializado y competente, además tiene una larga y más antigua  historia artística-musical  del país; las primeras compañías de teatro y danza que se crearon en EE.UU radicaban en la zona.


El festival Spoleto USA ha hecho suya las tradiciones de la fiesta de Dos Mundo: un espacio dedicado a los artistas jóvenes, un esfuerzo contemporáneo por mantener la belleza y la calidad del evento, el entusiasmo por proporcionar a grandes maestros reconocidos en sus campos sus presentaciones en este evento y el compromiso de mostrar toda forma de arte. Cada año los espectadores perciben una amplia gama de estilos y formas artísticas, incluyendo ballet clásico, danza moderna y post-moderna, ópera, música coral y sinfónica, jazz, teatro y artes visuales. Spoleto se ha ganado una reputación por los programas que ofrece del más alto nivel artístico, el apoyo a nuevas e innovadoras instalaciones, el mantenimiento de la excepcional participación de jóvenes artistas y el público reconocimiento de las artes.




mercoledì 18 aprile 2012

El tatuaje, moda, cultura o un fenómeno ambivalente

(Por Nury Arcia)

Mi hijo se ha hecho un tatuaje "maori". Después de frenéticos debates vía email durante toda una semana llegó esta foto donde muestra su brazo derecho  lleno de símbolos y diseños para mi incomprensibles ( si alguien tiene el sistema o el método de hacer cambiar de idea a un hijo que tiene 30 años y la cabeza más dura que un adoquín por favor les pido me lo diga)

No quiero ser anticuada y mucho menos bajarme del tren de la modernidad, ni mirar con ojos de tabú estos diseños en el cuerpo, los tiempos cambian inexorablemente y en nuestro siglo el tatuaje se ha ido sacudiendo de los antiguos prejuicios y la mala fama que lo acompañó, pero siempre e inevitablemente cuando miro uno de estos "tatu" me viene a la mente mi tío Manolo, hermano de crianza de mi padre, de profesión marinero como mi viejo. Un rostro de mujer, el de la primera esposa y madre de sus dos hijos,  era impreso para siempre en el hombro izquierdo, otro dibujo en el de la derecha que no logro recordar, pero aquella imagen renegrida no la olvidaré nunca, en la misma medida que se arrugaba la cara de mi tía María,  así mismo se arrugaba su rostro en el tatuaje. Por suerte mi padre, jubilado de la Marina de Guerra Cubana  y veterano de la Segunda Guerra Mundial, no era hombre de excentricidades.



foto publicada en Nonciclopedia
Conocía de este pueblo de la Polinesia los maoris, una etnia que llegó y se estableció en Nueva Zelandia (un país insular del océano Pacífico) y del Haka, danza típica considerada erróneamente de guerra y convertida en un "performance" que los jugadores del equipo nacional de fútbol Rugby de ese Estado "All Blacks" realizan antes de cada encuentro deportivo, un ritual de bravuconería que ha pasado los confines de una cultura y un folclor para terminar en cualquier "spot" publicitario.

El tradicional tatuaje maori no ha tenido mejor suerte, en su aspecto más variado y decorativo se utiliza por los maoris para contar la historia personal de quienes lo muestran, una práctica que inicia con la pubertad y no acaba hasta el día de la muerte, una especie de símbolos que narran aspectos de la vida, el carácter y la personalidad, pero también  son símbolos espirituales de la buena suerte o que representan la historia de la familia del tatuado.

Los tatuajes polinesios se dividen en dos tipos: Los Etua símbolos predominantemente religiosos y espirituales que son considerados por esos pueblos como talismán que protege a todo aquel que llevaba tatuajes en la piel y los Enata con un significado social y narrativo. Sin embargo, estos símbolos están estrechamente vinculados a una cultura que habla poco de sí misma,  algunos han sido decifrados pero muchos otros no, por lo que nada asegura que la interpretación del mundo occidental de toda esta simbología no sea solo pura suposiciones y que al reproducir, aproximadamente, estos diseños solo se capta el sentido pero jamás la definición y muchísimo menos su esencia.

El "tattoo" maori es una forma de comunicación que  se convierte en un código en la construcción de una imagen personal que establece su singularidad y que no puede ser reproducido sin correr el riesgo de hurtar una identidad, por lo que cómo  ha podido extenderse como un "tatuaje  de moda" entre los jóvenes de hoy y hasta en personas menos jóvenes, incluso sin grandes diferencias en género y clases sociales. La moda es sin duda un proceso de búsqueda de una apariencia externa que sea aceptada por otros y que permite posicionarte a par con la sociedad y la actualidad del tiempo, como el sentido del tatuaje puede ser la manera ideal para algunos  de personalizar y asegurar una equidad social o un refugio en el poder del sagrado que todavía conserva el acto de tatuarse.



Nuestra sociedad ha experimentado diversas prácticas encaminadas a la modificación permanente del cuerpo para contrarrestar el miedo a no gustar, a no ser visto, amado o considerado y lo que en muchas partes del mundo, desde tiempos antiguos, se consideraba una marca que señalaba los esclavos, los prisioneros de guerras y criminales ya no es visto desde esa óptica. Recuperar siglos de inhibiciones y tabúes se ha convertido hoy  en otro objeto más de consumo.

Más allá de su interpretación, no se puede negar la belleza intrínseca y su aureola de enigmas de estos tatuajes maori llenos de significado o decorativos últimamente tanto en la demanda que  han despertado admiración y consentimiento. Nacidos como una cultura, también se han convertido en una moda  de un fenómeno postmoderno contradictorio o ambivalente que como práctica de alteración corporal permanente los priva de su fuerza e incluso de su autenticidad.

(foto Nury Arcia)



venerdì 23 marzo 2012

55 bellas fotos de Gilles RICHER

"No existen reglas para hacer buenas fotos, únicamente buenas fotos"
 Ansel Adams



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